Аннотация: Небольшая информационная статья об архитекторе, несколько фотографий.
КТО ТАКОЙ ЛЕ КОРБЮЗЬЕ?
У каждой эпохи есть свои выдающиеся личности, гениальные первооткрыватели, владеющие умами. В двадцатом веке такой культовой фигурой в архитектуре был француз ЛЕ КОРБЮЗЬЕ. Наряду с такими его современниками, как Фрэнк Ллойд Райт, Ричард Нейтра, Вальтер Гропиус, Мис ван Дер Роэ, Алвар Аалто, он был первооткрывателем новых дорог, пионером современной архитектуры. Почти целое столетие прошло под знаком его идей и его имени.
Начало творческой карьеры Корбюзье-архитектора совпало с технической революцией нового времени, главными моментами которой было появление таких технических новшеств, как электричество, телефонная связь и радио, появление автомобиля, возникновение авиации, а также строительство судов-гигантов нового поколения, океанских лайнеров вроде "Аквитании", "Олимпика" или "Куин-Мэри-1". На стыке традиционных искусств - театра, литературы, изобразительного искусства и только лишь изобретенной фотографии зародилось совершенно новое искусство, кино. Было изобретено (только в своих зачатках, конечно) телевидение. Изобилие новаций и преобразований во всех областях заставляло говорить о наступлении какой-то новой эпохи. В строительстве поворотным моментом стало использование таких материалов как металл, стекло и недавно лишь изобретенный армированный бетон, железобетон, - они открывали строителям и архитекторам такие перспективы, которые казались ошеломляющими, на грани фантастики. Все эти достижения научной мысли, техники и дизайна - феноменальные для своего времени - стали для Корбюзье главным вдохновляющим моментом его творчества.
Современный город по Корбюзье. Архитектурная фантазия 20-х годов
Именно Ле Корбюзье выдвинул идеи, которые были приняты архитекторами всего мира с энтузиазмом и получили невероятно широкое распространение. Он был одним из первых, кто предложил "современный костюм" для современных зданий, - вместо того, чтобы пользоваться "фраками и кринолинами" прошлых эпох. Основной целью его творчества стало создание (и теоретическое обоснование) такой архитектуры, которая соответствовала бы этому переломному времени - началу ХХ-го века.
Корбюзье был швейцарцем по национальности, (его имя при рождении - Шарль Эдуард Жаннере), уроженцем небольшого города Шо-де-Фон, лежащего на северо-западной границе Швейцарии, в предгорьях Юрского плато. Во Францию он перебрался, когда ему уже стукнуло тридцать лет - в 1918 году. Хотя у него за плечами было несколько построенных зданий, в Париже он был практически никому не известен. В 1922 году вместе со своим младшим кузеном Пьером Жаннере он открыл свое собственное архитектурное бюро. А через каких-нибудь пять-шесть лет имя Ле Корбюзье было уже знаменитым (Ле Корбюзье - это творческий псевдоним, взятый Эдуардом Жаннере, и ставший позже его настоящим именем).
Вилла Штейн в Вокрессоне (1927-28).
Южный фасад (со стороны сада).
Карьера Корбюзье-архитектора в Париже началась, как ни странно, не с проектов, а с культуртрегерской деятельности - вдвоем с другом-художником они начали издавать журнал-ревю "Новый дух", посвященный современной культурной жизни и современному искусству. Это дополнялось чтением лекций - по новой архитектуре и искусству, и в Париже, и за границей. А чуть позже Ле Корбюзье удалось построить несколько зданий, которые и создали ему славу архитектора европейского авангарда. Это исключительно оригинальные, неожиданные для своего времени постройки - с огромными окнами и гладкими белыми стенами - как мы сейчас сказали бы, в духе минимализма. В основном это частные особняки в окрестностях Парижа. Самые знаменитые из них - вилла Кука, вилла Ла Роша, вилла Савой в Пуасси, вилла Штейн в Гарше. Эти виллы были настолько своеобразны, что парижане, бывало, собирались перед ними, словно перед каким-то удивительным аттракционом - таких домов еще не видели. К примеру, сама идея виллы Савой казалась в то время крайне странной: дом на ножках! Почему именно так, для чего они вообще нужны, эти ножки? И как это может быть, чтобы дом устоял на таких тонких подпорочках? Он того и гляди упадет! Это было первое, что бросалось тогда в глаза - ведь уж если колонны, то "нормальные", классические - массивные и надежные, не иначе. А Корбюзье наоборот, старался делать несущие стойки как можно тоньше - чтобы наглядно показать возможности нового материала, железобетона.
Эти первые виллы Корбюзье, "белые виллы пуризма", стали, по существу, постоянными справочниками и источниками вдохновения для архитекторов первой половины века, - ведь ассортимент применяемых форм новой архитектуры был тогда еще очень скуден.
Вилла Савой. 1929-30
Построенные в 20-30-х годах здания и громкие международные конкурсы, в которых он участвовал (к примеру, конкурс на московский Дворец Советов 1931 года, конкурс на Дворец Лиги Наций В Женеве), сделали Ле Корбюзье признанным авторитетом, европейским архитектором N%1. С Россией, надо сказать, его связывали большие надежды в отношении новейшей архитектуры. Один из проектов Корбюзье для Москвы был даже осуществлен - это известный Дом Центросоюза (1928-1934). Это большое офисное здание, собственно, целый комплекс. Проект удивительный по смелости. Впрочем, удивительно и то, что Центросоюз вообще был построен. В России это еще времена, в общем-то, дедовских технологий: простого "монолитного" кирпича и окошек-бойниц - несмотря на существование очень сильного и самостоятельного русского архитектурного авангарда. Проект Центросоюза для Москвы был во многих отношениях революционным, значительно опередил свое время. Александр Веснин, знаменитый русский конструктивист, считал Центросоюз лучшим современным зданием Москвы.
(Технически сооружение такого здания в России было, конечно, явно преждевременным: обеспечить нужный теплообмен в огромных, целиком остекленных блоках-офисах оказалось трудной задачей, наработанного опыта не существовало. К тому же некоторые предложения Корбюзье, касающиеся этого вопроса, вообще не были осуществлены. Проблема обогрева зимой /и охлаждения летом/ подобных зданий была решена практически только к началу 50-х годов в США).
Здание Центросоюза в Москве (в центре), 1928-32
К концу 30-х годов Ле Корбюзье пользовался, казалось бы, исключительной известностью, однако к вершинам своей славы он по-настоящему приблизился только в начале 50-х, когда ему уже перевалило за шестидесят. Этот второй период творчества Ле Корбюзье - так сказать, "юпитеровский" - был невероятно успешным и плодотворным. Он начался со строительства Марсельского блока (Марсельская Жилая единица - 1947-52). Это большое многоквартирное здание, воздвигнутое на склоне холма у города Марселя, частица "Лучезарного города" Корбюзье. Так называл он свой воображаемый идеальный город - по аналогии с Городом Солнца, описанным некогда Томмазо Кампанеллой. Это здание было необычно во всем - начиная со своего внешнего вида и кончая планировкой квартир, которые представляли собой двухуровневые квартиры-дуплексы. Марсельский блок, вызвавший в свое время бурю разноречивых мнений, стал теперь одной из достопримечательностей Марселя, его своеобразной визитной карточкой. Позже было построено еще несколько подобных Жилых Единиц - в разных городах Франции, а одна из них - в Берлине.
Марсельский блок. Терраса на крыше здания: здесь есть солярий, беговая дорожка, помещение детской студии, бассейн. 1947-52
Идея Лучезарного города впервые появилась у архитектора еще в 20-х годах, в его проекте "План Вуазен". Лучезарный город по Корбюзье выглядит в общих чертах как зеленый парк или сквер. Здания в нем расположены свободно, омываются со всех сторон воздухом и солнечным светом. Сегодня мы можем видеть реальное воплощение этой идеи, просто бросив взгляд из окна своего дома, - если он, конечно, расположен в новом микрорайоне. Может показаться, что в этом нет ничего особо оригинального, - но ведь каким был город прежде? В основе он cостоял из улиц-проездов, вдоль которых высился сплошной ряд каменных фасадов, без каких-либо промежутков. Чем выше строились здания, тем тесней и мрачней становились улицы-коридоры. Чтобы от "города коридоров" перейти к "лучезарному городу", должна была произойти революция в сознании. А во времени - десятки лет. Для современных же градостроителей идея "лучезарного города" (или как сейчас говорят "зеленого города") является чем-то вполне естественным, бесспорным.
Марсельский Блок в зеленом антураже. Кстати, ЛОДЖИИ квартир в таком вот представлении мир впервые увидел именно на этом объекте.
К началу второй половины века у Ле Корбюзье сформировался свой, очень своеобразный, сугубо индивидуальный архитектурный язык. Уже не требовалось спрашивать, чья это постройка - стиль Корбюзье угадывался сразу. Постройки этого периода вписались в течение, которое получило название "брутализм" (от фр. "beton brut" - "необработанный бетон"). Смысловое сходство слова brut в английском и французском позволяет трактовать его и как "грубый, чувственный". В таком вот брутальном, мощном, чувственном ключе, характерном для Корбюзье 50-х, построен административный комплекс Чандигарха, столицы провинции Пенджаб в Индии (1951-56). Каждое из зданий этого комплекса - уникальный шедевр архитектуры, по своим оригинальным формам не имеющий аналогов в прошлом. У Ле Корбюзье бетон, этот текучий пластичный материал, оказывается сродни мягкой глине в руках скульптора. В постройках Чандигарха ему удалось, как наверное никому до него, превратить бетон в невиданное прежде средство архитектурной выразительности.
Чандигарх. Портик у здания Ассамблеи. Нач. 50-х гг.
Зрелая манера Корбюзье была настолько убедительна, что на какое-то время стала едва ли не универсальным языком для архитекторов. В 60-70-е годы среди них считалось модным быть "корбюзианцем" - т.е. напрямую заимствовать идеи, приемы и даже отдельные характерные "фишки" Корбюзье. И это вовсе не считалось зазорным, а наоборот, означало, что человек мыслит прогрессивно, в ногу со временем. В каждой стране одна за другой появлялись постройки "а-ля Корбю", разного масштаба и разного назначения, в той или иной степени передающие дух и букву оригинальных построек мастера. Впрочем и сегодня многие архитекторы, подчас знаменитейшие, работают, по сути, в русле архитектурных образов Корбюзье - как например, американец Ричард Майер или японец Тадао Андо.
Всех новшеств, которые Корбюзье ввел в практику архитектуры (или способствовал этому), не перечислить. Вероятно стоит привести хотя бы некоторые из них:
= тонкие стойки-колонны вместо массивных несущих стен (иначе говоря - каркас вместо "коробки"); = большие (в т.ч. горизонтальные) окна в легких навесных ограждениях = лоджии в многоквартирных домах = солнцезащитные ребра на фасадах, так называемые "солнцерезы"; = квартиры-дуплексы (в двух уровнях); = использование технологии монолитного бетона, как общепринятой; = строительство домов сериями;
= свободный план - как в интерьере, так и в экстерьере, (т.е., в генплане)
= и т.д. и т.п.
Эти нововведения были подхвачены архитекторами во всем мире и теперь входят в обычный арсенал средств современного проектирования.
Хотя влияние Корбюзье привыкли связывать больше с такими вот "технологическими" достижениями строительного искусства, нельзя, однако, пройти мимо того факта, что он открыл глаза архитекторам на свободные формы. Его здание церкви в Роншане, построенное в 1955г., опрокинуло застывшие представления. В 50-60 годы, на фоне абсолютного торжества суховатого, сугубо прямолинейно-прямоугольного "интернационального стиля", пластичный, скульптурно выразительный язык "корбюзианских" форм действовал определенно освежающе. Именно под впечатлением построек Корбюзье произошел сдвиг в сознании, и свободные формы стали применять в архитектуре гораздо смелее, с гораздо большей непринужденностью. Это своего рода парадокс, поскольку "формула Корбюзье" в представлении многих, далеких от архитектуры людей ассоциируется с унылыми прямоугольными зданиями-коробками или со скучными районами-пригородами и стандартными однообразными жилыми домами в них. Что, конечно же, не совсем верно.
Кроме архитектуры, Ле Корбюзье занимался и мебельным дизайном. Некоторые из его образцов до сих пор популярны (как, например, софа с изменяемым положением или кресла из гнутых металлических трубок и кожаных подушек), и их свободно можно купить в магазинах.
Шезлонг с изменяемым положением
Помимо всего этого, Ле Корбюзье проявил себя также и как талантливый художник - живописец, график, скульптор. Живописью он занялся сразу, лишь только оказался в Париже, в 1918 году. Он даже пытался открыть свое собственное направление в живописи - пуризм. По совокупности его творчества в этот период, живописного и архитектурного, Корбюзье вполне можно отнести к плеяде художников "парижской школы" 20-х годов. Живопись оставалась его пристрастием на протяжении всей жизни. В шутку он говаривал: "Архитектура - это моя жена, а живопись - любовница". Мало кто знает, например, что он увлекался тем, что собственноручно расписывал стены в интерьерах своих особняков, подобно Веронезе. Одна из наиболее известных его работ такого рода - это роспись на стене библиотеки Швейцарского общежития в Интернациональном студенческом городке в Париже (площадью 55,0 кв. метров). Стиль его живописи это некий полуабстрактный символизм - нечто среднее между Пикассо и Фернаном Леже. Последний из них, кстати, был его близким другом. Весьма эффектны работы Корбюзье в графике, в ней он плодотворно работал последние годы своей жизни. Он сам оформил обложки некоторых своих книг.
"Поэма прямого угла" - плакат с использованием графики Ле Корбюзье (1955).
Мотивы живописных работ Корбюзье и его скульптур прочитываются в очертаниях многих его построек. На стенах некоторых его зданий можно видеть оригинальные авторские барельефы, выполненные в бетоне, а в интерьерах - ковры, вытканные по его эскизам. Широко известна его графическая фигура Модулора - человека с поднятой рукой. Модулор стал одним из популярных символов современной архитектуры.
Ле Корбюзье на фоне барельефа Дома культуры в Фирмини.
60-е гг.
Ле Корбюзье попал даже на швейцарские банкноты. Хоть в Париже он жил и работал постоянно, официально он оставался швейцарским подданным до 1930 года, когда принял французское гражданство. Как видим, для Швейцарии само его имя стало валютой :)
10 швейцарских франков.
Лицевая сторона - портрет Л.К., обратная - изображение конструкций Чандигарха и Модулор.
Ну, а что можно сказать о Корбюзье-человеке, вне контекста его архитектуры? Известно, что это был индивидуум с твердым мужским характером, выраженного маскулинного типа, сухопарый, довольно высокий, спортивной комплекции. Некоторые из его бывших сотрудников пишут о его "невыносимом" характере и диктаторских замашках. Известно и о его склонности к саморекламе, или, как сейчас говорят, к автопиару. Это выражалось, в частности в его публикациях, в которых он рассказывал о себе и своем творчестве в третьем лице, причем, с явно апологетическими интонациями (напр. его книга "Ле Корбюзье. Творческий путь", 1964). То есть, творил легенду собственными руками. Хотя, если взглянуть с другой стороны - почему бы ему и не делать этого? Или у него не было на это права? Он ведь был велик, и хорошо знал об этом (причем, еще со школьной скамьи:)) - почему, в таком случае, ему не оповестить об этом все остальное человечество? :))
Разумеется, фигура Ле Корбюзье далеко не однозначна. Он был живым человеком, как и все мы, со своими пристрастиями и заблуждениями, разделявшим в то же время взгляды и настроения своей эпохи, также и политические (которые с расстояния можно оценивать и так, и эдак). Его социальные воззрения странным образом соединяли в себе и черты аскетической, так сказать, идеологии (вообще присущей в то время архитекторам, размышляющим над проблемами "социальной архитектуры"), симпатию к идеям "коммунизированной" жизни, так и веру в силу тоталитарного правления (он, например, считал, что только оно одно и может разобраться с насущными проблемами городов и городского строительства).
Ле Корбюзье (второй слева) и Джозефина Бейкер на борту "Джулио Чезаре",
следующего в Рио де Жанейро, 1935г.
(Первый слева- Пьер Жаннере, двоюродный брат Корбюзье, его "правая рука"))
Какова была его личная жизнь? Нравился ли "папаша Корбю" женщинам, нравились ли женщины ему? Об этих (не совсем тривиальных:)) вопросах его официальные биографы, как правило, умалчивают. Строгое швейцарское (кальвинистское) воспитание, безусловно, наложило на него свой отпечаток. Впрочем, сам Корбюзье в одном из своих писем обмолвился (ему уже было тогда под сорок), что он, что бы там ни говорили, "мужчина из плоти и крови, прошедший через все ослепительные и отчаянные приключения скорее бурной жизни". Что бы это ни означало, монашеской аскезой здесь, во всяком случае, не пахнет. В 30-х годах писали, в частности, об его довольно продолжительной романтической интрижке со скандально известной танцовщицей-мулаткой Жозефиной Бейкер (ее "тень" видна на многих его графических работах). В целом его трудно отнести к числу мужчин-сердцеедов, хотя к женской красоте он был небезразличен - об этом можно судить хотя бы по его картинам и офортам. Человеческая фигура в них появляется во второй половине его жизни - и чаще всего это женская фигура.
До 34 лет он оставался практически холостяком. В 1922 году, уже в Париже, он сошелся со шляпной манекенщицей, уроженкой Монако Ивон Галли, с которой официально зарегистрировал супружеские отношения в 1930 году. Их союз благополучно просуществовал до 1957 года, когда Ивон не стало. Детей у них не было. После этого Корбюзье жил уже один, посвятив всего себя художественному и архитектурному творчеству.
И два слова в заключение.
Ле Корбюзье по самой своей природе был новатором, человеком открывающим законы архитектуры заново, что называется, с чистого листа. С другой стороны, как и любой другой художник, он неизбежно привязан к своему времени. Неудивительно, что все созданное им с годами понемногу застывает и становится достоянием прошлого, а сам Корбюзье становится классиком, фигурой из учебника - вместо того, чтобы быть, как прежде, живым источником идей. Некоторые из его построек, столь восхитительно неожиданные на тот момент, когда они были возведены, сегодня могут показаться даже банальными. Вероятно, это лишь потому, что в свое время они послужили образцом для слишком многих. В этом - своеобразный феномен, или, если хотите, парадокс Ле Корбюзье. Он всю жизнь стремился к экстра-оригинальности, хотел быть не таким, как все, а в итоге - все (или очень многие) стали похожими на него. Хотя, собственно, это и было целью его жизни: своими теориями и зданиями дать пример, научить весь мир современному строительному искусству. Установить новый стандарт качества. Продемонстрировать новую пластику, новую эстетику. Предложить новый поэтический язык для архитектуры.
"Раскрытая рука". Рисунок для монумента в Чандигархе.
****
(Читайте также другие статьи о Ле Корбюзье в этом разделе)
![Современный город по Ле Корбюзье. 20-е гг. []](/img/r/rzhepishewskij_j_n/kto_takoj_le_korbusie/gorod-2.jpg)
![Ле Корбюзье. Дом Центросоюза. []](/img/r/rzhepishewskij_j_n/kto_takoj_le_korbusie/centrosojuz.jpg)
![[]](/img/r/rzhepishewskij_j_n/kto_takoj_le_korbusie/marselxskijblok.terrasanakryshe.jpg)
![[]](/img/r/rzhepishewskij_j_n/kto_takoj_le_korbusie/marselxskijblok.obshijwid.jpg)
![[]](/img/r/rzhepishewskij_j_n/kto_takoj_le_korbusie/portik_assamblei.jpg)
![[]](/img/r/rzhepishewskij_j_n/kto_takoj_le_korbusie/poeme-de-l-nagle-droit-1955.jpg)
![[]](/img/r/rzhepishewskij_j_n/kto_takoj_le_korbusie/lekorbjuzxenafonebarelxefa.jpg)
![[]](/img/r/rzhepishewskij_j_n/kto_takoj_le_korbusie/banknoty.jpg)
![Ле Корбюзье, Джозефина Бейкер []](/img/r/rzhepishewskij_j_n/kto_takoj_le_korbusie/josephine20baker.jpg)
![[]](/img/r/rzhepishewskij_j_n/kto_takoj_le_korbusie/raskrytaja_ruka.jpg)